El cuerpo humano y la naturaleza se mimetizan. Toda acción física se compone en sus elementos fundacionales de una respiración y de un principio rector: caminar, acelerar(se), correr, saltar, tirar de, empujar, lanzar, izar, sostener, soltar, girar…etc. Toda acción acompañada de una respiración es el preludio a una (e)moción, que se traslada hasta un espacio y quienes lo habitan. Las emociones en gama llevan a las pasiones. Para un actor es esencial conocer cómo se mueve el cuerpo y reconocer cómo el cuerpo se mueve(como).
En la práctica, el análisis se traduce estudiando una serie de movimientos secuencia que aúnan las pulsiones anteriormente descritas, los principios rectores del movimiento humano, y el trabajo de filtrado a través de la imaginacción, cuyo objetivo es trasladar el imaginario interno colectivo a una proyección compartida en el espacio.
La máscara neutra es el vehículo para trasladar el análisis de movimiento al juego dramático. Partiendo de un cuerpo en equilibrio, que solo avanza, escucha, filtra y dispone, se encauza poco a poco el trabajo de la activación física previo a toda experiencia de conflicto emocional.
Todo empieza por una primera vez, despertando. Y todo acaba con una despedida… ¿para siempre?
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